近两年来，各类新晋导演层出不尽，郭敬明的小时代后，韩寒的后会无期也出来了，这不3天2.2亿票房，首周票房报收2.84亿让很多人都大跌眼镜。而其它各类一样不比老一代导演差，而现今看来，老导演好像瞄着春节一段的贺岁，而新一代，有想法就搞，各个时间段都给大家带来不一样的感受。
又一个外行杀入电影行业，甚至将电影老炮们甩在身后。为什么？
1、不只是讲故事，而是制造逼格。《后会无期》是一个很有逼格的电影，“情怀”这个事情，做到极致也是一个很大的卖点。而且，这种外行也有一个标签，那就是代表“新电影”，跟过去传统导演形成了鲜明的区隔。你是不是想到了锤子？
韩浩月：每个“新导演”都能够狠捞一笔票房，在于观众需要新鲜感。第五代和第六代导演已经带不来新鲜感，单凭片名就能揣摩出他们要拍什么。同样地，北上的香港导演也乏善可陈，对内地市场的迎合让他们失去了自我。而那些从来没当过导演的明星，被寄予了厚望，哪怕公映之后被证实电影质量不过如此，仍阻止不了观众继续把视线投往下一位蠢蠢欲动的新人导演。
2、不是广告轰炸，而是社交病毒传播。
韩寒《后会无期》电影甚至出现了一个“依然体”的造句。7月4日，韩寒在微博上首发电影《后会无期》海报，并配上了这样一句充满韩寒式哲理的宣传语：“听过很多道理，依然过不好这一生！”此语一出，立刻在网友们关注的热门话题中引爆，在24小时内，斩获了16万条转发，3万评论和12万点赞。估计，韩寒的微博、微信营销也有幕后推手。但最关键的是，韩寒最懂这套新玩法。
“爱过无数女子，依然单身至今”、“饿了很多天，体重依然不减”、“读了很多年书，依然是个学渣”……这些让人欢乐不已的“依然体”，都是出自网友之手。
3、不只是营销，而是参与感。
有人批评：“新导演”的特长不在于电影而在于营销。从赵薇动用多年圈内关系推动《致青春》成为话题电影，到韩寒用尽网络营销新手段炒热《后会无期》，“新导演们”更像一个个营销高手而非创作达人。在整个作品的链条形成中，营销被放在最前端，而作品却成为最末端。
我不太认同，这帮新导演其实有一个共同点，都特别擅长把握用户心理，特别是80、90后的心理。其实，年轻人看电影跟过去不太一样，他们不只是看一个故事，而是需要参与感，他们需要参与到电影的相关体验中。
这帮新导演其实有三个秘密武器：社交营销、参与感、大数据。
类似的故事也在其他传统行业出现，你说呢？
